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Apprendi le tecniche più avanzate di progettazione grafica e impara a creare visual spettacolari!
Apprendi le tecniche più avanzate di progettazione grafica e impara a creare visual spettacolari!
Certificazione professionale:
Durante il corso potrai prepararti alla certificazione Adobe Certified Professional (ACP), riconosciuta a livello internazionale. Una credenziale utile per distinguerti nel mondo del lavoro e dimostrare competenze certificate su Photoshop, Illustrator o InDesign.
Descrizione del corso
Un percorso pratico, immersivo e orientato al lavoro, pensato per chi vuole trasformare la passione per la grafica in una professione.
Lezioni in azienda, non in aula
Il Master si svolge direttamente all’interno di una delle aziende partner: ambienti dinamici e stimolanti dove imparare significa già mettersi in gioco.
200 ore di formazione
Oltre la metà dedicate a esercitazioni pratiche con Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign.
Metodo “learning by doing”
Progetti reali, brief concreti e simulazioni: apprendi facendo, giorno dopo giorno.
Formazione anche online
Se non puoi venire in sede, segui le lezioni in live streaming e rivedile quando vuoi.
Portfolio grafico
Costruisci il tuo portfolio professionale con i lavori svolti durante il Master.
Certificazione Adobe Certified Professional (ACP)
Una marcia in più nel tuo CV, riconosciuta a livello internazionale.
Cosa sarai in grado di fare
Entra nel mondo del lavoro
Questo Master è pensato per farti entrare nel mondo del lavoro. Dopo il percorso potrai intraprendere diverse professioni cretive. Potrai lavorare in agenzie, studi grafici, editoria, uffici marketing o come libero professionista.
Master in Graphic Design
Metodo “Learnig by Doing”
Scopri di piùProject Work con agenzie partner
Scopri di piùIl metodo Learnig by Doing
Il learn by doing è un metodo semplice ed efficace: si impara mettendo subito in pratica ciò che si studia.
Niente lunghe lezioni teoriche, i partecipanti vengono coinvolti in esercizi, progetti e attività concrete, così ogni concetto viene compreso e ricordato meglio.
Con questo approccio:
In poche parole, il learn by doing trasforma la teoria in esperienza: impari, applichi e cresci.
Project Work in agenzia
I nostri corsi non si fermano all’aula: prevedono workshop pratici direttamente all’interno del network dei nostri partner, aziende e agenzie che operano ogni giorno nel settore digitale e creativo.
Questo significa che gli studenti possono:
I workshop presso i partner sono il ponte tra teoria e pratica, tra formazione e professione: un’opportunità per trasformare la conoscenza in esperienza e avvicinarsi al mercato con una marcia in più.
Software principali:
Adobe Photoshop
Il software professionale più utilizzato per il fotoritocco
Adobe Illustrator
Per la creazione di loghi, immagini vettoriali e illustrazioni
Adobe Indesign
Il software per i professionisti dell’impaginazione
Adobe Firefly
Firefly trasforma le tue idee in immagini creative uniche
Midjourney
MidJourney unisce arte e tecnologia per generare immagini uniche
Programma del corso:
Fondamenti di progettazione visiva
Il modulo introduce i principi fondamentali della comunicazione visiva, ponendo le basi teoriche e pratiche del Basic Design.
Gli studenti imparano a riconoscere e applicare i principali principi compositivi — equilibrio, proporzione, ritmo e contrasto — per creare progetti
armoniosi e coerenti.
Un’attenzione particolare è dedicata alla teoria del colore, con l’analisi delle armonie cromatiche, dei contrasti tonali e della psicologia del colore,
elementi essenziali per comunicare emozioni e valori attraverso l’immagine.
Il percorso include inoltre un’introduzione al lettering e alla tipografia, approfondendo la costruzione del carattere, la leggibilità e le
gerarchie visive che guidano l’occhio dell’osservatore.
L’obiettivo del modulo è sviluppare la sensibilità estetica e la capacità progettuale di base, fornendo agli studenti gli strumenti per
affrontare consapevolmente le prime esperienze di progettazione grafica.
Software professionali Adobe
Il modulo è dedicato all’apprendimento e all’utilizzo operativo dei principali software della
suite Adobe Creative Cloud, strumenti indispensabili per ogni graphic designer.
Il percorso su Adobe Photoshop guida gli studenti dalle tecniche fondamentali di fotoritocco e montaggio digitale
fino alla realizzazione di visual pubblicitari e composizioni complesse per la comunicazione visiva.
Con Adobe Illustrator si approfondiscono i principi dell’illustrazione vettoriale, la progettazione di loghi,
identità visive e grafiche coordinate, fino alla creazione di infografiche e materiali digitali
destinati al web e alla stampa.
Infine, il modulo su Adobe InDesign introduce alla progettazione editoriale, fornendo le competenze per
impaginare brochure, cataloghi e riviste in modo professionale, gestendo layout,
griglie e tipografia con coerenza visiva.
Attraverso un approccio pratico e guidato, gli studenti acquisiscono padronanza degli strumenti e delle metodologie proprie della produzione
grafica professionale.
AI Tools & Creative Automation
Il modulo esplora le nuove frontiere del design assistito dall’intelligenza artificiale,
introducendo strumenti e tecniche che potenziano la creatività e ottimizzano i processi di produzione grafica.
Attraverso Adobe Firefly integrato in Photoshop e Illustrator, gli studenti imparano a utilizzare le
funzionalità di generazione e modifica automatica delle immagini, ampliando le possibilità espressive nella progettazione visiva.
Con Midjourney, sperimentano la creazione di immagini e concept visuali tramite prompt testuali,
acquisendo un metodo di lavoro che unisce intuizione artistica e capacità di direzione creativa.
L’obiettivo del modulo è sviluppare padronanza nell’uso degli strumenti AI applicati al graphic design e alla comunicazione visiva,
integrando automazione e creatività nella realizzazione di layout editoriali, impaginazioni e materiali promozionali.
Identità visiva e comunicazione del brand
Il modulo approfondisce le strategie e le tecniche di costruzione dell’identità visiva di un brand,
dall’ideazione del logo alla definizione di un linguaggio grafico coerente e riconoscibile.
Attraverso le lezioni di Logo Design & Brand Identity, gli studenti imparano a progettare un sistema di immagine
coordinata capace di esprimere i valori, la personalità e il posizionamento del marchio.
Il percorso di Art Direction introduce al concept visivo, alla realizzazione di moodboard e
all’importanza della coerenza tra messaggio, immagine e target.
Completa il modulo una sezione dedicata al Packaging Design, in cui il branding viene applicato al prodotto,
con particolare attenzione alla comunicazione visiva sul punto vendita e alla percezione estetica del consumatore.
L’obiettivo è formare designer in grado di creare identità visive forti, efficaci e memorabili,
capaci di distinguersi nel panorama della comunicazione contemporanea.
Canva e Strumenti Digital per i Social
Il modulo introduce all’utilizzo strategico di Canva e degli strumenti digitali per la creazione
di contenuti visivi destinati ai social media, con un approccio pratico e immediato.
Gli studenti imparano a sfruttare tutte le potenzialità di Canva per una progettazione grafica rapida e professionale,
realizzando template personalizzati per Instagram, Facebook, LinkedIn e TikTok. Il percorso include
l’analisi delle buone pratiche di visual storytelling, del tone of voice visivo e
delle regole di adattamento dei formati ADV ai diversi canali digitali.
Attraverso esercitazioni guidate e casi reali, i partecipanti sperimentano la creazione di contenuti efficaci e
coerenti con l’identità del brand, pronti per essere pubblicati e valorizzati nelle strategie di comunicazione online.
L’obiettivo del modulo è padroneggiare gli strumenti digitali per la progettazione di grafiche social,
unendo velocità operativa, creatività e coerenza visiva multipiattaforma.
Teoria Editoriale e Comunicazione Visiva
Il modulo approfondisce i principi della comunicazione editoriale e le logiche che
regolano la costruzione visiva della pagina. Attraverso l’analisi di esempi concreti e casi di studio,
gli studenti imparano a leggere e interpretare le gerarchie visive, la disposizione degli elementi grafici e
la relazione tra testo, immagine e spazio.
Il percorso esplora inoltre i linguaggi della comunicazione nei diversi media, evidenziando come le scelte
di layout influenzino la percezione del messaggio e la sua efficacia comunicativa.
L’obiettivo è comprendere la connessione tra messaggio e struttura visiva, sviluppando la capacità di progettare composizioni
editoriali armoniose, leggibili e coerenti con l’intento comunicativo.
Workshop & Laboratori Professionali
Il modulo conclusivo è dedicato alla messa in pratica delle competenze acquisite
attraverso esperienze laboratoriali e progetti concreti. Gli studenti lavorano su brief professionali che
simulano situazioni reali del mondo della comunicazione visiva, dell’advertising e del branding.
Nel Workshop di Graphic Design, vengono sviluppati progetti destinati a campagne ADV, social media
e identità visiva, curando ogni fase del processo creativo: dall’ideazione alla presentazione finale.
Il Laboratorio Portfolio accompagna gli studenti nella costruzione del proprio portfolio personale,
sia in formato digitale che stampato, come strumento di presentazione professionale e di valorizzazione del proprio stile visivo.
L’obiettivo del modulo è applicare le competenze su progetti reali, consolidando autonomia creativa, metodo progettuale
e capacità di comunicare la propria identità visiva in modo efficace.
Certificazione e Strumenti Avanzati
Il modulo conclusivo è dedicato al consolidamento delle competenze tecniche e alla
preparazione per il conseguimento della certificazione Adobe Certified Professional (ACP), riconosciuta
a livello internazionale come attestazione di competenza nell’uso dei software Adobe.
Gli studenti approfondiscono le funzionalità avanzate dei principali strumenti della suite,
esercitandosi su prove pratiche e simulazioni d’esame per affrontare la certificazione con sicurezza e padronanza.
La seconda parte del modulo è dedicata alla revisione finale del portfolio, alla presentazione professionale
dei propri progetti e all’organizzazione del materiale utile per l’inserimento nel mondo del lavoro.
L’obiettivo è rafforzare le competenze tecniche e progettuali, valorizzando il percorso formativo con una
certificazione ufficiale e una presentazione professionale efficace delle proprie capacità creative.
Un corso dentro una vera agenzia di comunicazione!
Le lezioni del Master si svolgono direttamente presso un'agenzia partner
del progetto, realtà attiva nel mondo della comunicazione visiva e digitale.
Non studierai in un’aula scolastica, ma dentro l’ecosistema in cui lavorerai domani.
riconoscimenti:
Cosa dicono di noi
Acluni progetti realizzati dai nostri allievi