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Master Brand to Product
AI, Illustrator, InDesign, After Effects e Blender: dal brand al prodotto fisico. 200 ore · In-Agency Academy · Roma + online
Dai nostri reel su Instagram
I reel raccontano le storie degli studenti e mostrano i momenti di vita reale dell’Academy.
- Lezioni in aula e live-streaming
- Ottieni la certificazione Adobe Illustrator
- Scopri i principali software
- Impara con il metodo learning by doing
- Realizza il tuo portfolio professionale
- Docenti professionisti del settore
Riconoscimenti:
totali
di 4 ore
e on-line
Prossima data:
28 settembre 2026
Location:
Roma, piazzale Flaminio + livestreaming
Partecipanti:
Massimo 10 posti
Pagamenti:
Rate personalizzate
La competenza in Blender per il packaging è ancora rara tra i designer junior: chi la possiede ottiene fino a +5.000€ di RAL
Descrizione del corso
Impara il mestiere del brand & packaging designer, davvero.
Un percorso pratico, immersivo e orientato al lavoro, pensato per chi vuole trasformare la creatività in una professione: dal brand al prodotto sullo scaffale.
Lezioni in azienda, non in aula Il Master si svolge direttamente all'interno di una delle aziende partner: ambienti dinamici e stimolanti dove imparare significa già mettersi in gioco.
200 ore di formazione Oltre la metà dedicate a esercitazioni pratiche con Adobe Illustrator, InDesign e Blender.
Metodo "learning by doing" Progetti reali, brief concreti e simulazioni: apprendi facendo, giorno dopo giorno.
Formazione anche online Se non puoi venire in sede, segui le lezioni in live streaming e rivedile quando vuoi.
Portfolio brand & packaging Costruisci il tuo portfolio professionale con brand book, packaging e render 3D realizzati durante il Master.
Certificazione Adobe Illustrator (ACP) Una marcia in più nel tuo CV, riconosciuta a livello internazionale.
Cosa sarai in grado di fare
Entra nel mondo del lavoro
Questo Master è progettato per accompagnarti concretamente nel mondo del lavoro. Al termine del percorso avrai le competenze per accedere a diverse professioni creative e digitali, molto richieste dal mercato. Potrai lavorare in agenzie di comunicazione e digital, studi di progettazione, startup, uffici marketing aziendali o come libero professionista
Per agenzie e studi di branding
Per aziende di largo consumo
Render fotorealistici per il retail
In team creativi di agenzia
Nel team marketing di un'azienda
Progetti di brand e packaging su commissione
Master Brand to Product
totali
di 4 ore
e on-line
Prossima data:
28 settembre 2026
Location:
Roma, piazzale Flaminio + livestreaming
Partecipanti:
Massimo 10 posti
Pagamenti:
Rate personalizzate
Metodo Learning by Doing”
Scopri di piùProject Work con agenzie partner
Scopri di più
Il metodo Learning by Doing
Il learn by doing è un metodo semplice ed efficace: si impara mettendo subito in pratica ciò che si studia.
Niente lunghe lezioni teoriche, i partecipanti vengono coinvolti in esercizi, progetti e attività concrete, così ogni concetto viene compreso e ricordato meglio.
Con questo approccio:
- si acquisiscono competenze reali e operative;
- si sviluppano creatività e problem solving;
- ci si prepara in modo diretto al mondo del lavoro.
In poche parole, il learn by doing trasforma la teoria in esperienza: impari, applichi e cresci.
Project Work in agenzia
I nostri corsi non si fermano all’aula: prevedono workshop pratici direttamente all’interno del network dei nostri partner, aziende e agenzie che operano ogni giorno nel settore digitale e creativo.
Questo significa che gli studenti possono:
- vivere un’esperienza reale, osservando da vicino come lavorano i professionisti;
- applicare subito le competenze in progetti concreti;
- costruire relazioni utili con aziende e agenzie, creando un primo contatto con il mondo del lavoro.
I workshop presso i partner sono il ponte tra teoria e pratica, tra formazione e professione: un’opportunità per trasformare la conoscenza in esperienza e avvicinarsi al mercato con una marcia in più.
Software principali:
Adobe Photoshop
Il software professionale più utilizzato per il fotoritocco
Adobe Illustrator
Per la creazione di loghi, immagini vettoriali e illustrazioni
Adobe Indesign
Il software per i professionisti dell’impaginazione
Adobe Firefly
Firefly trasforma le tue idee in immagini creative uniche
Midjourney
MidJourney unisce arte e tecnologia per generare immagini uniche
Blender
Blender trasforma il packaging in render fotorealistici, con la potenza di un software professionale e gratuito
After Effects
Anima grafiche, video e contenuti digitali con strumenti professionali per motion design ed effetti visivi
Programma del corso:
01 - Scenario e Fondamenti del Brand Design 2026
Il modulo apre il percorso con una panoramica sullo scenario attuale del brand design, analizzando i rebranding più
significativi degli ultimi anni — da Jaguar e Pepsi a Nokia, Burger King e Bolla Wines — e il lavoro di agenzie
di riferimento come Pentagram, Landor e Wolff Olins.
Attraverso la lettura critica di questi casi, gli studenti imparano a riconoscere le logiche strategiche dietro le scelte visive
e a distinguere un semplice restyling grafico da un vero riposizionamento di brand.
Il modulo prevede l’intervento di un art director / brand strategist ospite, che condivide con la classe esperienze e
metodologie di lavoro reali maturate in agenzia.
L’obiettivo è costruire lo sguardo critico necessario per affrontare il resto del percorso, comprendendo cosa significhi oggi
progettare un’identità di marca in un mercato competitivo e in continua evoluzione.
02 - Brand Strategy e Posizionamento
Il modulo introduce i fondamenti della strategia di marca, fornendo gli strumenti teorici e metodologici per
definire l’identità di un brand prima ancora di progettarne l’immagine.
Gli studenti approfondiscono i modelli di riferimento di David Aaker e Jean-Noël Kapferer, imparando a costruire
un brand audit completo e a posizionare un marchio rispetto a target e competitor.
Un focus specifico è dedicato ai 12 archetipi di marca, strumento pratico per definire personalità, tono di voce e
territori visivi coerenti con i valori dell’azienda.
Il percorso include inoltre un’introduzione al naming, con tecniche ed esercitazioni per la creazione di nomi di marca
efficaci, distintivi e verificabili.
L’obiettivo del modulo è sviluppare un metodo strategico da applicare a ogni progetto di identità visiva, ponendo le basi
per i moduli creativi ed esecutivi successivi.
indietro03 - Ricerca, Ideazione e AI Generativa
Il modulo è dedicato alla fase di ricerca e ideazione creativa, applicata in modo specifico ai progetti di
brand identity e packaging.
Gli studenti imparano a costruire moodboard, mappe di riferimento visivo e concept iniziali, integrando strumenti di
AI generativa come Midjourney, Adobe Firefly e Krea nel processo creativo.
Particolare attenzione è dedicata al prompt engineering applicato al design, per generare in modo rapido varianti
visive, esplorazioni cromatiche e primi concept di packaging da rifinire manualmente.
L’obiettivo del modulo è imparare a usare l’intelligenza artificiale come acceleratore del processo creativo, senza
sostituire il giudizio critico e la visione progettuale del designer.
04 - Logo Design Avanzato e Lettering Custom
Il modulo approfondisce la progettazione del logo a un livello avanzato, andando oltre le basi apprese nei
percorsi introduttivi di graphic design.
Gli studenti lavorano seguendo i 5 livelli di Marbach, un metodo strutturato che guida dalla ricerca concettuale
alla costruzione geometrica del segno, fino alla verifica di leggibilità e applicabilità su ogni superficie.
Il percorso include un modulo dedicato al lettering custom, con la partecipazione di un lettering artist ospite
che condivide tecniche di costruzione del carattere disegnato a mano e la sua trasposizione in formato vettoriale.
L’obiettivo è progettare loghi solidi, distintivi e senza tempo, capaci di reggere l’applicazione su packaging,
digital e materiali stampati.
05 - Sistema di Identità Visiva
Il modulo guida gli studenti nella costruzione di un sistema di identità visiva completo, che va oltre il
singolo logo per abbracciare l’intero linguaggio visivo di un brand.
Si approfondiscono la costruzione della palette colore e delle sue armonie, l’uso della tipografia variabile
per garantire coerenza su formati diversi, e la progettazione di iconografie e pattern distintivi.
Gli studenti imparano a codificare queste componenti in un sistema replicabile, pensato per essere applicato con
coerenza su ogni touchpoint del brand, dal digitale alla stampa.
L’obiettivo del modulo è trasformare gli elementi visivi in un sistema, solido e coerente, pronto per essere
documentato e trasferito ad altri team creativi.
06 - Brand Book e Linee Guida
Il modulo è dedicato alla realizzazione del brand book, lo strumento che raccoglie e documenta l’intero
sistema di identità visiva costruito nei moduli precedenti.
Attraverso Adobe InDesign, gli studenti imparano a impaginare linee guida professionali, analizzando esempi
di riferimento come le brand guidelines di Spotify, Airbnb, Mailchimp e GOV.UK.
Il modulo prevede un’esercitazione guidata per la realizzazione di un brand book di oltre 30 pagine, che copre
logo, palette, tipografia, iconografia, tono di voce e regole di applicazione su ogni touchpoint.
L’obiettivo è imparare a documentare e comunicare un’identità visiva in modo chiaro e professionale, così che
possa essere applicata con coerenza da chiunque, anche al di fuori del team che l’ha creata.
07 - Packaging Design Avanzato
Il modulo affronta il packaging design a livello tecnico e professionale, portando il brand dal piano
grafico a quello fisico del prodotto.
Gli studenti approfondiscono le principali normative di settore, tra cui il nuovo Regolamento PPWR 2025
sugli imballaggi sostenibili, il Regolamento UE 1169/2011 sull’etichettatura alimentare e la nomenclatura
INCI per il settore cosmetico.
Il percorso include la progettazione tecnica di fustelle e lo studio delle principali nobilitazioni di
stampa — lamina a caldo, rilievo, verniciature — per capire cosa è davvero realizzabile in produzione.
L’obiettivo del modulo è progettare un packaging tecnicamente corretto, normativamente conforme e coerente con
l’identità di brand costruita nei moduli precedenti.
08 - 3D Product Visualization con Blender
Il modulo introduce la modellazione e il render 3D applicati al packaging, una delle competenze più
richieste e ancora rare tra i designer junior.
Utilizzando Blender, gli studenti imparano le basi del modeling di un packaging, l’applicazione di
materiali PBR realistici e l’uso di HDRI per un’illuminazione fotografica credibile.
Il percorso guida alla realizzazione di render fotorealistici con i motori Eevee e Cycles,
fino alla produzione di immagini di prodotto pronte per e-commerce, packshot e presentazioni al cliente.
L’obiettivo del modulo è acquisire una competenza tecnica differenziante, capace di far uscire un packaging dal
foglio e mostrarlo come se fosse già sullo scaffale.
09 - Digital Brand Essentials
Il modulo estende il sistema di identità visiva ai touchpoint digitali, garantendo che il brand resti
coerente anche fuori dalla carta e dal prodotto fisico.
Gli studenti lavorano in Figma per tradurre logo, colori e tipografia in design token riutilizzabili,
componenti base per siti, landing page e materiali digitali del brand.
Il percorso include la realizzazione di template social coerenti con l’identità costruita, pensati per essere
utilizzati in autonomia dal team marketing del brand una volta concluso il progetto.
L’obiettivo è imparare a portare il brand sul digitale senza perdere coerenza visiva, un passaggio oggi
imprescindibile per qualsiasi identità di marca.
10 - Motion Branding
Il modulo introduce l’animazione del brand, competenza sempre più richiesta per dare vita a loghi,
identità visive e contenuti di packaging in movimento.
Attraverso Adobe After Effects, gli studenti imparano le basi della kinetic typography e
dell’animazione del logo, per trasformare elementi statici in contenuti dinamici.
Il percorso include un’introduzione ai file Lottie, formato leggero e sempre più diffuso per portare
animazioni di brand su siti web e app senza appesantirne le performance.
L’obiettivo del modulo è ampliare il linguaggio del brand anche in movimento, una competenza che distingue
un designer completo su un mercato sempre più orientato al video e ai contenuti dinamici.
11 - Cliente, Portfolio e Self-Branding
Il modulo prepara gli studenti alla presentazione professionale del proprio lavoro, sia al cliente
che al mercato del lavoro.
Si affrontano le dinamiche della relazione con il cliente — come presentare un concept, gestire feedback e
revisioni, argomentare le proprie scelte progettuali — competenze spesso trascurate ma decisive in agenzia.
Il percorso guida alla costruzione di un portfolio su Behance, curato nella selezione dei progetti, nel
racconto del processo creativo e nella presentazione visiva dei case study.
L’obiettivo del modulo è imparare a raccontare e vendere il proprio lavoro, un passaggio essenziale tanto per
chi cerca un impiego quanto per chi vuole lavorare come freelance.
12 - Workshop in Agenzia ed Esame Finale
Il modulo conclusivo mette gli studenti al lavoro su un brief reale, fornito da un’agenzia partner,
seguendo l’intero processo dal kickoff alla consegna finale al cliente.
Gli studenti applicano in un contesto professionale tutte le competenze acquisite nel percorso: strategia, identità
visiva, packaging, 3D e motion, confrontandosi con tempi e vincoli reali di produzione.
La seconda parte del modulo è dedicata alla preparazione della certificazione Adobe Illustrator e alla
revisione finale del portfolio, che raccoglie brand book, packaging, render 3D e reel motion realizzati
durante il Master.
L’obiettivo è concludere il percorso con un progetto reale in portfolio, una certificazione ufficiale e la
piena consapevolezza delle proprie capacità professionali.
Alcuni progetti realizzati dai nostri allievi
Adelaide Andolfi
Impaginato per rivista
Giorgia Fusacchia
Packaging
Irene Polacci
Applicazione - cover smartphone
I docenti del corso
Un corso dentro una vera agenzia di comunicazione!
Le lezioni del Master si svolgono direttamente presso un'agenzia partner del progetto, realtà attiva nel mondo della comunicazione visiva e digitale. Non studierai in un’aula scolastica, ma dentro l’ecosistema in cui lavorerai domani.
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